La question de l’œuvre d’art et de sa reproductibilité est épineuse, et malgré les apparences, elle ne date pas d’hier. Une œuvre d’art est-elle considérée comme telle seulement si elle est unique ? Quel est le statut de la copie à travers les âges, et à travers les techniques ? La copie n’est pas seulement indispensable à l’apprentissage des artistes et à la diffusion de modèles et d’inspirations, elle a, à certaines époques, un statut égal lorsqu’elle sort du même atelier qu’un modèle. Quelles sont les différentes techniques qui permettent de multiplier une œuvre, et en quoi ces inventions ont un impact sur le statut de l’œuvre ?
Ces questions sont explorées à travers le temps, en mélangeant des questions techniques (ex. comment fonctionnent les différents types de gravures ?), les caractéristiques visuelles des œuvres produites, et l’impact sur la considération de l’art.

Vous étudierez :
• La copie au Moyen Age et à la Renaissance : copistes, sculptures, peinture, tapisserie.
• Les grandes techniques de gravure, les bouleversements dans l’histoire de l’art et les artistes majeurs.
• Les innovations techniques en gravure jusqu’au 20e siècle.
• Photographie, cinéma, ready-made, art en série, œuvre d’art multiple, reproductibilité infinie : considérer la copie à l’ère moderne